Retrouvez ici les 34 expositions thématiques présentées lors du 42ème Salon International de la Caricature, du Dessin de Presse et d’Humour 2023 de Saint-Just-le-Martel qui a lieu du 23 septembre au 1er octobre 2023
Retrouvez ici les 34 expositions thématiques présentées lors du 42ème Salon International de la Caricature, du Dessin de Presse et d’Humour 2023 de Saint-Just-le-Martel qui a lieu du 23 septembre au 1er octobre 2023
Kak a minutieusement sélectionné ses « dessins chouchous » pour cette exposition. Il les a répartis dans quatre rubriques telles que nous pourrions les trouver dans un journal : politique française, international, société, écologie… Il y a ajouté celle qu’il affectionne particulièrement : les droits de l’Homme, d’autant plus qu’il est président de Cartooning for Peace.
Les dessins présentés dans cette exposition ont été publiés entre 2014 et 2023 dans le quotidien L’Opinion, les hebdomadaires Franc Tireur et Le Film français, le mensuel L’Activité immobilière, ou encore dans le cadre des activités de Cartooning for Peace.
L’un des fantasmes de Chico Caruso est « d’écrire un jour une histoire affective de l’art ». Beaucoup d’avancées ou de reculs dans l’histoire de l’art ou certaines phases ou périodes d’un artiste ont résulté d’amitiés, d’inimitiés, de rapports amoureux, charnels ou platoniques, de trahisons, de complexes ou de frustrations.
« Pablo Mon Amour » est le fruit d’une passion – irrépressible et irrationnelle, comme toute véritable passion. Le dessin qui illustre le titre de cette série, indique d’emblée ce dont elle entend parler : les amours charnelles de Picasso et l’amour de Chico Caruso pour l’artiste.
Sentences est un cri muet.
C’est une réponse à une attaque. C’est un exorcisme.
Ce sont des images qui ont jailli d’un intérieur blessé, avec colère et impuissance à côté des phrases qui tournent en boucle qui se disent, s’entendent et s’imposent.
Tout au long de l’histoire, il s’est produit des événements qui ont laissé des traces sur l’humanité.
La différence avec les autres époques est qu’aujourd’hui, ils se produisent en même temps partout dans le monde.
Aujourd’hui, l’insignifiance vaut de même que les choses les plus importantes de la vie…
Cette exposition résume le travail d’un groupe d’artistes d’humour graphique qui, à travers les publications Xel2 et Matraca, ont systématiquement rendu visible la réalité cubaine, avec ses contrastes les plus profonds, ses lacunes et, surtout, la lutte pour la démocratie, les droits et la liberté à Cuba.
Les caricatures de ces artistes permettent à des centaines de citoyens d’entendre l’écho de leur propre voix vibrer en dessins et illustrations, en blagues et caricatures. La force qu’ils tirent de leurs messages en a inévitablement fait la cible de la machinerie répressive, qui n’a pas les moyens de contrer la puissance des messages satiriques. C’est pourquoi, dans son attaque générale contre toute liberté d’expression, l’appareil répressif de l’État cubain persécute les humoristes graphiques.
At pen point est un hommage au travail des humoristes graphiques cubains et une dénonciation de leur persécution.
Wimar Verdecia Fuentes est un artiste cubain né à La Havane en 1987. Il a publié plusieurs bandes dessinées et a collaboré avec un grand nombre de médias indépendants cubains comme La Joven Cuba, El Enjambre, Tremenda Nota, Periodismo de Barrio et YucaByte.
Entre février 2019 et septembre 2022, il a été le directeur du supplément d’humour graphique xel2, publié dans le journal indépendant el Toque. Ce supplément offrait un espace créatif et critique dans la presse cubaine et lui permettait d’échapper à la censure officielle. Cependant, xel2 a dû fermer en septembre 2022 en raison de fortes pressions de la police politique contre l’équipe de rédaction, ce qui l’a obligé à chercher sécurité et liberté dans un autre pays. Ainsi, depuis décembre 2022, avec l’aide de Cartooning for Peace, Cartoon Movement et Reporters sans frontières, Wimar, en compagnie de sa femme, vit à Paris. Il est également résident de la Maison des Journalistes.
en partenariat avec Cartooning for Peace
Cette exposition est issue du livre Fichez-nous la paix ! de la collection Cartooning for Peace, publiée aux éditions Gallimard.
Préfacé par le journaliste Pierre Haski, en partenariat avec Amnesty International et France Médias Monde, cet ouvrage réunit 120 dessins de presse marquants de Cartooning for Peace. Provenant du monde entier, ces dessins permettent de saisir les enjeux de cette guerre aux lourdes conséquences, qu’elles soient humaines, politiques ou économiques.
Ancien professeur de dessins, Robert Rousso a illustré durant de nombreuses années les articles scientifiques du Courrier de l’environnement de l’I.N.R.A.
Il a également collaboré pour un grand nombre de magazines (Barricade, Charlie Hebdo, Siné Hebdo et Siné Mensuel, Zélium, etc.) où son style graphique était au service de son humour.
Cette exposition de dessins originaux met en relief les qualités graphiques et artistiques du dessinateur qui transparaissent non seulement dans les traits et les couleurs mais également dans les reflets et les matières utilisées par l’artiste.
Avez-vous regardé comment se comportent les visiteurs d’une exposition ? Ils passent, ils jettent un coup d’œil, et si une œuvre les accroche, ils avancent ou reculent pour changer de point de vue. Sinon, ils jettent un œil à la suivante.
S’il s’agit de dessins humoristiques, ils passent, en général très vite parce que le gag est le plus important, le trait n’étant qu’un support, un révélateur du côté humoristique.
Pesso a donc décidé d’obliger le visiteur à regarder de plus près et à participer plus activement. Il devra chercher, composer dans sa tête la situation qui va découler de celle qu’il propose… Et se munir d’une loupe pour mener l’enquête !!
Une sélection de dessins de la 15ème biennale de Jonzac (Charente-Maritime), biennale consacrée au dessin d’humour et au patrimoine culturel viticole.
La passion pour l’humour, la tolérance et la liberté d’expression ont rassemblé des artistes du monde entier avec, en invitée d’honneur, Elena Ospina, illustratrice et dessinatrice colombienne qui a réalisé l’affiche de cette année.
Les dessins sélectionnés consacrent la passion dans toutes ses dimensions : poétique, excessive, charnelle…
A l’occasion de la 10ème Coupe du Monde de Rugby qui se déroule en France, dans neuf villes réparties sur l’hexagone, à partir du 10 septembre, les dessinateurs rendent hommage, sur un ton très humoristique et décapant, à ce sport très « viril ».
Les situations cocasses dans le jeu, les après-matchs, les « people » sportifs, les rivalités entre nations… tout est prétexte à rire ou à interpeller sous la pointe du crayon des dessinateurs sportifs ou d’actualités.
Sans omettre, une qualité graphique toujours excellente et pertinente, en adéquation avec le propos.
Une série de dessins de Ballouhey pour fustiger les puissants qui laissent filer le pourrissement de cette planète pour la rendre inhabitable à toute espèce vivante, condamnent l’espèce humaine, zigouillent les animaux, rasent les forêts, empoisonnent les cours d’eau, plastifient les océans, liquide la calotte glacière, cochonnent les montagnes, programment la dégradation du climat et liquident la biodiversité.
Le tout au nom du libéralisme en ne tenant aucun compte des avis des scientifiques.
Pour la première fois de sa très courte histoire, l’humanité fait face à une crise écologique planétaire sans précédent. Pollution des sols, des mers, et de l’atmosphère, dérèglement climatique, disparition massive d’espèces animales et végétales, problème d’accès aux ressources, gestion des déchets, maladies et mortalité associées…
Comment faire face à cette crise sévère qui, à moyen terme, pourrait bien provoquer de gigantesques catastrophes ?
Sans apporter de réponses définitives, cette exposition propose de s’interroger sur les grands enjeux écologiques de notre époque. Car il y a urgence !
(1933 – 2023)
Maurice Fonvieille avait pris pour pseudonyme Aluserpit, qui siginifie « l’espiègle » en langue occitane.
Originaire d’Albi, il était très attaché au Lycée Lapérouse où sa vocation artistique pris naissance grâce à son professeur de dessin.
Il collabora pendant des décennies à la Revue du Tarn. Et s’il peignait des paysages dans un style classique, il excellait avant tout dans la caricature. Le nez et le menton étaient l’angle d’attaque de ses dessins. Il a croqué des personnalités locales et nationales.
(1948 – 2022)
Creusoise depuis 2005, Geneviève Lefèvre alias Genny nous a quitté à l’âge de 74 ans des suites d’une longue maladie. Fidèle au Salon de Saint-Just-le-Martel, une exposition rend hommage aussi bien à son talent qu’à son engagement.
L’argent et ses dérives, la critique du pouvoir, l’écologie, les petits et grands travers de l’être humain, l’Histoire revue par ses yeux moqueurs et lucides (un survol de la révolution de 1789 en une vingtaine de tableaux, par exemple) sont ses sources d’inspiration. Les sujets « à la mode », les grands scandales du moment lui permettent d’exercer son très grand talent avec une verve haute en couleurs !
Il y a 100 ans, en décembre 1923, disparaissait Théophile-Alexandre Steinlen. Né en 1859, à Lausanne, il devint parisien, montmartrois, en 1883. Très grand artiste de la « Belle époque », il aura été peintre, graveur, affichiste, illustrateur, sculpteur et dessinateur de presse. L’exposition se propose de montrer cet aspect de son œuvre : sa contribution à la presse satirique ou non.
Du « Chat Noir » à « L’Assiette au beurre » en passant par « Le Mirliton », « Le Chambard Socialiste », « Le Gil Blas Illustré» ou « Le Canard Sauvage » et beaucoup d’autres journaux, Steinlen y témoigne de la vie des humbles qu’il côtoie dans le Paris populaire et soutient leurs révoltes dans la presse engagée.
Les caricatures de présidents de la république sont pléthoriques !
Mais combien sont en relief ? Peu. Et encore, souvent en ronde-bosse, et tous les présidents ne font pas partie du lot. C’est bien la première fois qu’on peut rencontrer cette belle brochette de dirigeants en bas-relief.
Pesso n’a pas cherché à outrer le trait, il ne s’agissait pas, pour lui, de faire de la satire comme dans un journal ou un livre, mais juste d’essayer de caractériser la physionomie du personnage et donner envie de s’approcher pour le regarder de plus près.
Julie Besombes et Simon Baert, duo de dessinateurs de presse oeuvrant sous le nom de Plop & KanKr, tirant le triste constat que les petits journaux d’établissement étaient en voie d’extinction, ont proposé de monter une salle de rédaction au sein d’un établissement scolaire et d’accompagner un groupe d’élèves dans la création et la réalisation d’un petit journal avec pour vocation que celui-ci perdure après leur intervention. Le collège Moncade d’Orthez s’est emparé de ce projet dont vous allez découvrir ici le résultat.
La presse lycéenne apparaît dès les années 1820. Ecrite en cachette, en dépit des obstacles, censurée, elle se développe tout au long du XIXe et du XXe siècle. Elle acquiert un statut officiel à la fin des années 1980.L’association Jets d’encre, le CLEMI ainsi que Laurence CORROY, chercheuse en éducation aux médias, détenteurs de journaux lycéens depuis leur création ont travaillé de concert afin de concevoir l’exposition patrimoniale Deux siècles de presse lycéenne.
Cinq écoles ont participé au programme d’Action Artistique et Culturelle élaboré conjointement par le Centre International, E.D.F., le rectorat, la D.S.D.E.N. de Limoges, la dessinatrice Lydia-Roche-Tuffreau et les enseignants des écoles.
Ainsi 120 élèves ont travaillé autour de la thématique du développement durable à travers le dessin de presse grâce à l’intervention des artistes, de visites d’expositions, d’échanges et de rencontres avec les dessinateurs. Ces élèves exposent ici le fruit de cette année de travail et de réflexion.
La petite Ecole des Justins grandit et pour la première fois de son histoire, les enfants ont pu suivre des cours de dessin de presse durant une année avec la dessinatrice et illustratrice Lydia Roche-Tuffreau.
Ils ont également participé au programme « Chaud devant ! Dessine pour demain ! » sur la thématique des énergies renouvelables et du développement durable.
Les enfants exposent donc leur première création collective sur le thème de la vache, l’emblème du Salon International de Saint-Just-le-Martel.
Si Jean Dobritz nous emmène dans un voyage poétique à travers l’espace, il n’en oublie pas moins les préoccupations terriennes du moment : écologie, climat, pollution, mobilité… tout y est évoqué subtilement, mêlant tendresse, humour et espièglerie.
Quand l’art graphique nous interpelle et nous interroge sur notre société avec toutes ses contradictions, cela donne une exposition qui ravira à la fois les plus petits comme les plus grands à travers les nombreux clins d’oeil dessinés.
Sa passion pour la bande dessinée lui vient de l’enfance. Malgré des métiers éloignés du domaine artistique, il a fait de la BD son fil rouge. Souvent sollicité pour des publications professionnelles et des affiches, il prête aussi à l’occasion son coup de crayon à la presse locale.
C’est en 2014 que démarre sa nouvelle carrière de bédéiste… Il participe à un tremplin qui lui permet d’exposer quelques planches d’un nouveau projet qui trouve son écho auprès d’un public très varié. Sa série sur les petits escargots est toujours en cours avec 6 albums et 2 hors-série dont Florilège bis.
(Traduction par Olivier Auvray)
Pendant plus de 40 ans, Steve Bell, à sa façon, a rendu compte de la vie de celui qui est enfin devenu le roi Charles III.
Pour cela, quoi de plus naturel que de rassembler une partie de ses caricatures sous la forme de la Tapisserie de Bayeux ? Même si les liens du sang entre Charles III et Guillaume le Conquérant restent à prouver, ce choix allait de soi afin d’explorer la vie de celui qui a fait tapisserie pendant plus de 70 ans.
BRUMMMM!!! est une onomatopée portugaise qui représente une explosion. Une explosion, c’est ce qu’un bon dessin devrait être. Un dessin ne doit pas faire dans la demi-mesure, il doit frapper fort, exploser avec des gribouillis saillants et de vives critiques sur les sujets les plus divers, allant de la corruption à la déforestation.
Dans cette exposition, Brum rassemble quelques exemples de son travail accumulés depuis des années dans les journaux brésiliens et sur les réseaux sociaux.
Radu Cleţiu, alias Clear, a publié sa première caricature en 1980 dans le journal satirique Urzica et travaille comme dessinateur de presse depuis 1990. Il a créé ou contribué à la création de nombreux journaux dont le journal satirique Strada, juste après la chute du dictateur Nicolae Ceauşescu.
Clear est engagé dans la promotion et la défense de la caricature et de la bande dessinée en Roumanie entre autre en organisant le festival annuel Cula et Dracula dans la ville de Ciacova.
Ricardo Daniel Douelle, alias Dany Duel est un illustrateur, scénariste et artiste plasticien argentin.
Ce spécialiste de l’humour graphique a publié dans de nombreuses revues de presse écrite de Buenos Aires. Actuellement, il collabore en tant qu’auteur et illustrateur pour Editorial Albatros, il écrit des histoires drôles pour la une du magazine Quijote, etc. Professeur de dessin, il dirige sa propre école d’art dans la ville de Tres Arroyos, (province de Buenos Aires). Il dirige également un atelier de l’Histoire de l’Humour Graphique dans le monde au C.R.E.S.TA (Tres Arroyos).
Les guerres, la montée de l’intolérance, la morosité ambiante et les catastrophes environnementales transforment petit à petit notre globe terrestre.
Notre globe est fatigué, il faut le sauver, et seul le rire le sauvera !L’artiste vous invite à sortir hors des sentiers battus et à entrer dans le monde magique de la caricature.L’exposition « Le sarcasme sort toujours de l’ordinaire » est une exposition de caricatures, inclut des dessins, des installations et de dessins animés satiriques en 3D.
L’exposition « Deux en un » est un mélange de dessins réalisés par le dessinateur dans le cadre de deux projets très différents.La première partie de l’exposition est sociale et politique. Dans ses dessins, l’artiste tente de commenter des événements et des phénomènes d’actualité. Certains d’entre eux ont été traduits pour une meilleure compréhension. La deuxième partie des dessins est à la fois humoristique et philosophique, et consiste en des images ironiques « sans paroles ». Le dessinateur, en créant des situations et des personnages amusants, tente de faire sourire et rire les visiteurs.
Pelé, de son vrai nom Edson Arantes do Nascimento était un footballeur international brésilien qui a évolué au poste d’attaquant et de meneur de jeu, du milieu des années 1950 jusqu’en 1977. Il est décédé en décembre 2022 et les dessinateurs brésiliens ne pouvaient pas ne pas rendre hommage à l’une des personnalités emblématique et incontournable de leur pays.
Cette exposition met en lumière les styles graphiques très variés des dessinateurs tant dans la caricature que dans les dessins humoristiques, qu’ils soient réalisés numériquement, au crayon, ou encore en peinture.
World Press Cartoon a été créé en 2005 dans le but de devenir le salon de référence de l’humour graphique publié dans la presse, comprenant 3 catégories : Cartoon Editorial, Gag Cartoon et Caricature. Dans les 17 éditions déjà organisées, le jury a changé dans chacune d’elles, étant toujours exécuté par le dessinateur António Antunes et a intégré des chercheurs, des journalistes spécialisés, des directeurs artistiques, des designers et des dessinateurs, ces derniers toujours majoritaires. De nombreuses personnalités importantes du dessin de presse mondial ont été membres du jury du World Press Cartoon.
Les relations sino-américaines, depuis l’épidémide de COVID, se sont particulièrement tendues. Le regain de tensions s’est amplifié non seulement avec la guerre en Ukraine mais aussi en raison du statut particulier de l’île de Taïwan, du réseau social Tik-Tok dont les adolescents américains (comme les européens) sont friands, de renégocations commerciales ou de boycotts, etc.
Les dessinateurs internationaux membres du groupement Cagle Cartoons ont évoqué tous ces sujets de politique internationale. Il est présenté ici une sélection de ses cartoons effectuée par Daryl Cagle lui-même.
Cette exposition traite non seulement de nombreuses questions sociales de manière satirique telles que le changement climatique, la paix et les femmes mais elle comprend également une collection de caricatures rares des pionniers et illustrateurs les plus importants et les plus célèbres de la caricature égyptienne. On peut donc y découvrir des portraits caricaturaux de célébrités de l’art et de la culture en Égypte et dans le monde, tels que l’écrivain égyptien international Naguib Mahfouz, le footballeur égyptien Mohamed Salah, Mahatma Gandhi, Charlie Chaplin, etc.
L’association Kuweit Cartoon Society (K.C.S.) est une jeune association de dessinateurs crée en 2018. Elle est présidée par le dessinateur Mohammad Thallab Al Hajri. Déclarée d’utilité publique, K.C.S. regroupe plus d’une cinquantaine de dessinateurs koweïtiens.
Elle est composée de plusieurs sections (BD et Mangas, caricatures et portraits, animations et cartoons).
Elle organise et participe à de nombreuses expositions au Koweit et dans le monde.
Créé en janvier 2017 auprès de la Fondation culturelle italienne Giuseppe Di Vagno (1889-1921), le Centre Librexpression/Libex est un Centre Euro-méditerranéen pour la promotion de la liberté d’expression et de la satire politique. Centre multinational, un de ses objectifs est aussi de contribuer à rapprocher les dessinateurs des différentes rives de la Méditerranée.
La présente exposition reprend une très difficile sélection de 6 des dessins exposés lors de chacune des expositions réalisées par le Centre Librexpression/Libex depuis 2017, sur des thèmes qui restent de grande actualité.